Entrevista a Constanza Brieba Directora de Teatro
Un breve panorama de la situación actual del teatro en Chile.
Yo creo que tanto como una industria todavía no es, yo creo que una industria significa que esta mucho más regulado. Yo encuentro que el teatro en chile no esta lo suficientemente regulado, en el sentido en que los espacios, las salsa de teatro, son salas que uno arrienda, no tienen realmente como una línea editorial si le quieres decir así. O la línea que tienen es muy comercial, eligen un proyecto si es que la obra fue un éxito en otra parte, porque tienen a determinados actores… pero hay salas como Lastarria 90, que sólo acepta dentro de su criterio teatro emergente.
Es masivo el teatro en Chile?
Me parece que el festival de enero es masivo, pero porque está muy bien organizado y tiene una producción gigante, además tiene una publicidad gigante que el teatro no suele tener. Por ejemplo la cobertura en televisión y periódicos es impresionante. Además porque reúne un montón de espectáculos. Si reuniera los mismos espectáculos sin la propaganda que tiene, daría lo mismo. La diferencia en verdad es la propaganda.
Cómo ves la producción nacional de teatro?
Me parece que lo que se hace en Chile todavía es muy poco. No porque no haya, hay gente joven que está escribiendo, pero no hay la otra parte, por ejemplo en Inglaterra, los teatros promueven la escritura, están buscando permanentemente nuevos dramaturgos. Hacen concursos, invitan a los escritores, les pagan talleres creativos para escribir obras, hay un trabajo permanente de parte de los teatros tratando de buscar dramaturgos para mantener la producción nacional. Y eso en Chile no pasa, ahí está el pobre dramaturgo que ojala tenga un amigo director y otro actor para ver si les gustó su obra y la montan.
Hay algún perfil definido del público?
En mi experiencia como directora, el público es bien diverso. La gente que más va al teatro es la gente más joven. Como que siempre destaca en el público cuando ves gente mayor. Uno se da cuenta cuando llegan por ejemplo una familia o para este matrimonio más viejo, porque también depende del tipo de obra. El teatro que hago yo no es como el que hace la Católica, yo me he dedicado al teatro vanguardista inglés. Es distinto que si uno monta Shakespeare o algo más clásico, así seguramente recibes públicos de otras edades.
Se puede hablar de un grupo de consumidor cultural?
No sé. El cine es mucho más masivo, al cine va mucha gente que no va al teatro, Tiene que ver hasta con la comodidad, tienes montones de horas, es más barato y más cómodo. El teatro todavía tiene eso en contra, salas frías e incomodas, caro… la gente no entiende porqué paga 5 o 7 mil pesos y está en un sillón duro. Pero no entiende que hay por lo menos 12 personas involucradas en el montaje.
Se puede hablar de un consumidor cultural?
El público que va al teatro también va al cine y se compra discos, pero el que va al cine y se compra discos no necesariamente va al teatro.
A mi me parece que la gente que va al teatro es principalmente clase3 media alta, principalmente entre 20 años y 35, estudiantes o egresados de teatro, gente que tiene un interés. Gente que está un poco más ligada al mundo de las letras. Rara vez, me parece que al teatro suelan ir ingenieros comerciales, pueden ser prejuicios míos, pero me parece que la gente que va al teatro tiene cierta afinidad o trabaja en industrias más cercanas.
Qué género crees que es el más exitoso en teatro chileno?
Depende de lo que veamos como éxito, si son cantidad de entradas vendidas, estoy segura que son las comedias livianas, que todas se llaman algo con calzón o marido o suegra. Esas son muy exitosas en ventas y creo que los actores se pueden ganar un buen sueldo, cosa que no pasa cuando las obras son un poquitito menos comercial.
Y cómo ves la situación del teatro infantil?
Me parece que la oferta de teatro infantil sigue siendo muy mínima y muy rasca, en general.
Y qué te parece el teatro en televisión?
Eso a mi me parece que es como una revista, una cosa cómica, liviana, está bien que exista, la gente se divierte. Es teatro, por definición es teatro, pero no es el teatro que a mi me interesa, ni que me parezca de alta cultura. Me parece un entretenimiento bastante barato, sin peso.
Qué cree que influye más al ahora del consumo de teatro, el aspecto socioeconómico, el aspecto cultural, la cercanía geográfica a la oferta…
Yo creo que para ir a ver teatro tienes que tener algo de plata, porque no es barato. Y también tener cierto gusto por la literatura, por el arte. También hay cierta predilección por las cosas que hablan de nosotros, a los chilenos nos encanta mirarnos el ombligo, todo lo que hable de nosotros va a ser medianamente exitoso.
Y la cercanía entre oferta y demanda?
Creo que está bastante concentrada en un sector, ahora los malls están teniendo teatro. A mi me parece estupendo que haya teatro en los malls , porque es preferible que exista así sea de calidad dudosa a que no lo haya y la gente ni siquiera lo tenga incorporado como una opción de entretenimiento. El lado positivo es que la gente se acerca así al fenómeno y yo creo que eso puede ayudar a que eso en el futuro haga que la gente se acerque a otro tipo de teatro. Es valioso que por lo menos haya salas de teatro.
Es curioso, la otra vez encontré un sitio web donde la gente escribía sobre la primera obra de teatro que había visto y es gente que de repente tiene más de 20 años y por primera vez está yendo al teatro…
Crees que es muy exagerado hablar del teatro como un bien de consumo de masas?
Si, un poco… el teatro yo creo que todavía es un poco más elitista…
Porqué crees que se da la concentración de oferta, será estrategia comercial?
Me imagino que es una mezcla de muchas cosas, al ser barrios bohemios es más fácil que te vaya bien….
Cómo se da la competencia entre compañías, se emplea el marketting clásico ¿
No creo que las compañías estén lo suficientemente industrializadas como para usar ese tipo de herramientas, yo creo que las compañías en general construyen sobre su prestigio, la gente se va haciendo un nombre por su trabajo. Creo que funciona más la reputación de la compañía que otras cosas…
¿Se puede vivir del teatro en Chile?
Si, yo creo que sí. Hay gente que lo hace, pero tienes que ser consciente de que vas a vivir modestamente…, sobretodo actores que trabajan aquí y allá. No es la mejor profesión en el sentido económico, pero sí, se puede.
Hay algún tema contractual establecido entre director y actores…?
No… pienso, no estoy segura, que teatros que hacen parte de instituciones trabajan de una forma más estable, con contrato. Pero las obras que he hecho yo, uno simplemente paga y le pasan una boleta. Son más pactos de palabra.
Como ves la relación entre democracia y teatro?
Creo que eso tiene que ver más con la diversidad. A ver, el teatro en Chile tuvo una época en que fue más creativo, más puntudo, más interesante incluso durante la dictadura, porque tenía algo con que pelear. Ahora hay muchos que dicen que el teatro se volvió aburrido… yo no sé, me considero como post dictadura… no participé de ese movimiento, entonces no tengo eso. Yo lo hice en democracia, entonces lo mío tiene más que ver con otras cosas…
La relación se basa en que la democracia supone una libertad de expresión que permite que surjan artes como el teatro y otras y que haya más manifestaciones de teatro en sus distintas formas. Yo acercaría la idea de democracia con pluralidad y con la diversidad de oferta.
Como han influenciado los nuevos medios en la difusión del teatro?
Bastante, la gente te manda mucho por email sus videos, o por facebook te anuncian otras cosas, puedes ver adelantos de las obras… Internet ha revolucionado las formas de dar a conocer las obras.
Cómo ves el teatro popular?
La verdad es que conozco poco de lo que pasa a ese nivel, tengo la impresión de que las municipalidades se preocupan un poco de eso y compran obras para llevarlas a sus comunas, pero generalmente son obras infantiles o son obras generalmente más comerciales, más comedias… me parece que hay cierta preocupación por parte de algunas municipalidades, lo que es excelente, acercar el teatro a la gente… pero otra cosa puede ser el teatro popular más ligado a los espectáculos callejeros o grupos que rescatan las tradiciones o cosas como lo que hacía Andrés Pérez que era como popular entre comillas, porque venía de una cosa que era muy chilena como la Negra Esther.
Crees que hay directores a los que les guste mantener su producto como algo elitista?
Yo creo que los directores y los actores siempre quieren tener su sala lo más llena posible. A los actores no hay algo que les guste más que salir al escenario y ver que la sala está llena. Y los directores también se ponen contentos cuando ven que la gente está hiendo a su obra, si uno para eso trabaja, no para que se te llene la sala para ganar plata, porque no vas a ganar tanta plata así la sala este llena, pero es porque te dan ganas de compartir el trabajo que llevas meses haciendo. Y uno lo hace porque lo quiere mostrar, no lo hace para sí… para eso trabajas en un teatro cerrado y después te vas a la casa. Uno lo hace porque lo quiere compartir. Sí hay teatro que se hace solo para gente de teatro y la gente de teatro está muy preocupada por lo que dirán o van a pensar la demás gente de teatro. Incluso yo creo que hay bromas y cosas que entiende solo la gente del mundo del teatro, es algo como incestuoso dentro de la comunidad teatral. Quizás si hay obras que no es que busquen no ser vistas sino que tienen la actitud de No me importa si no entienden. Yo creo que esa es más la actitud…
Cuál crees tu que es el principal detonador para ir al teatro…
A mí, para llevarme, necesito que sea un buen director. Si es por ejemplo Shakespeare, y lo dirige un director que yo conozco y me gusta su trabajo, voy de todas maneras. Pero si la dirige una persona que no me gusta o no conozco… espero a que salga la crítica. La crítica tiene más efecto del que la gente cree…pero si la crítica es mala y no conozco al director, no voy.
Y cual crees que será el detonante para la gente que no pertenece al mundo del teatro?
Yo creo que para ellos también es importante el director, o sea la gente que se ubica… los identifica. Cuando yo dirigí una obra de Sara Kane mucha gente llegó porque la conocía. Pero yo creo que el director y los actores influyen mucho, hay gente a la que le encanta ir porque está Benjamín Vicuña o Gonzalo Valenzuela.
La televisión entonces, vendría potenciando al teatro?
Si, harto. La gente quiere verlos en carne y hueso, para verlos ahí. Y muchas veces es chistoso lo que le pasa al público porque va a verlos por atractivos y se puede encontrar con un Gonzalo Valenzuela en una silla de ruedas haciendo el papel de un enfermo mental.
La crítica
Me parece muy importante que haya crítica, la gente las lee más de lo que se cree. Hay tan poca guía sobre lo que se está dando en teatro, que cuando sale una crítica es una guía mínima sobre el teatro. Al cine lo explican entero, pero al teatro le dan un lugar mínimo… entonces la crítica toma un papel muy importante. Para mí una buena crítica no por benevolente, sino por buena, tiene que darme ganas de ir al teatro o decirme que me quede en mi casa, pero me tiene que decir algo. Como que confunden la objetividad con el análisis y te hace descripciones de las obras sin comentarlas, solo la describen.
Y la gente se deja llevar por esto?
Si, yo creo que sí. Pero es bien mala la crítica. O es muy plana, describiendo no más y otras que son caprichosas sin mayor sentido, como porque se la agarran con un director o una obra. Hay un trabajo por atrás que no se valora siempre. ¿Pero qué lugar ocupa el teatro en los diarios? Es sólo un pequeño dato, sin mayor análisis ni profundidad, eso habla de qué lugar está ocupando en nuestra sociedad también.